Mondo dell'arte e ispirazione

Neda è una scultrice accademica specializzata, nata a Sarajevo, che oggi vive e lavora a Windsor, in Ontario, Canada.

Ha completato gli studi di base e post-laurea presso l'Accademia di Belle Arti di Sarajevo e può vantare di essere stata membro effettivo dell'Associazione degli Artisti Visivi della BiH - ULUBIH, dell'Associazione degli Artisti Visivi di Sarajevo - ULUS, nonché dell'Unione delle Associazioni degli Artisti Visivi della Jugoslavia - SULUJ, e dell'Associazione Internazionale degli Scultori AIAP-UNESCO - Association Internationale des Arts Plastique; è membro dell'ULUS dal 1992.

Attualmente, Neda ricopre la posizione di membro del comitato del Museo Nazionale Serbo di Windsor e lavora intensamente nel suo studio come artista indipendente.

Le opere di questa artista sono state esposte in numerose mostre in Canada, Francia, Portogallo, Belgrado e altre città dell'ex Jugoslavia, ed è vincitrice di importanti premi e riconoscimenti. Nonostante la sua professione sia la scultura, si dedica anche al disegno e alla pittura, e in ogni opera di Neda si può trovare un pezzo della sua filosofia di vita, la lotta per i valori autentici.

A ottobre la attende una mostra personale intitolata Art For Life a Toronto, alla cui preparazione sta lavorando attualmente. La mostra includerà disegni, sculture e il nuovo progetto di Eco Art di Neda: Free Money.

Viaggi spesso; questa colonia è solo l'inizio di un lungo percorso che ti attende. I viaggi sono per te fonte di ispirazione? I viaggi sono un'opportunità in cui nascono le idee per la creazione?

No, è piuttosto un'opportunità per lo scambio di opinioni con i colleghi e per uno sguardo critico sulle opere e sulle tendenze dell'arte moderna, uno sguardo sulla percezione individuale o sulla comprensione delle nuove tendenze artistiche, come ad esempio la computer art, la videoarte e, naturalmente, le tecniche classiche come la scultura, la pittura, il mosaico...

Natura, Disegno, 2014.

Pittura o scultura?

Entrambe. Per me si tratta più di disegno e scultura che di pittura e scultura, anche se tutti i miei disegni sono colorati, quindi è lo stesso. Uso molto raramente i colori acrilici e solo eccezionalmente dipingo su tela.

Davanti a noi vediamo pastelli, matite colorate, carta... hai scelto questa volta il disegno principalmente per motivi pratici?

Non deve essere necessariamente un motivo pratico. Il disegno è sempre la base di tutto. Hai bisogno solo di carta e matita, nient'altro, e un disegno può essere potente quanto un dipinto.

Animali fantastici con speranza immaginaria, Inchiostro, 2014.

Una domanda complessa, ma come potresti confrontare la scena artistica canadese con quella della nostra regione?